张艺谋从成功到永恒缺少什么？

经过几天对奥运会开幕式的狂热，我大概可以心平气和地对张艺谋说些什么了。张艺谋的成功似乎已经成为当代电影的标志性符号。自然，我也喜欢他的电影，至少他的电影是中国电影史上的里程碑。奥运会开幕式的盛况在张艺谋身上再一次吸引了全世界的目光。的确，很多表现手法都很有创意，恢弘豪华的场面真的很惊艳。但即便如此，也不代表我认为张艺谋的作品真的达到了可以为后人树立榜样的高度，所以奥运会开幕式只是张艺谋电影特点的再现。

自从张艺谋声称要关注电影商业化的追求，他自己就陷入了一种迷幻，单纯的把商业化当成了肉欲的快感。所以我每次拍一些看了之后眼花缭乱，没有回味的大片，恐怕很少有人有兴趣在若干年后重温，比如《英雄》《满城尽带黄金甲》，而那些真正的经典，却依然随着时间的流逝而辉煌，比如《乱世佳人》《断蓝桥》，甚至中国的《一江春水向东流》。归根结底，商业电影追求一时的成功和商业价值，却无法创造持久的魅力。根本原因是他们不能深入挖掘社会生活的内涵，缺乏现实和历史的深度。归根结底，形式大于内容。

“形式大于内容”是对张艺谋表演倾向的一个基本评价。我曾在《来自于丹的启示:宣扬圣人，营销自我》一文中说过:“《夜宴》和《满城尽带黄金甲》的成功，很大程度上是因为它的书，也就是故事。大家都知道它适用经典。前者模仿莎士比亚的《哈姆雷特》，后者抄袭曹禺的《雷雨》。”套用经典的故事模式可以规避剧情的风险，但没有更深层次的解读，只是简单的模仿，显然无法构成原著的价值。所以单纯的重复一个成功的故事，只能凭借形式因素赚眼球，这是张艺谋形式大于内容的必然之处。形式大于内容，这一点在奥运会开幕式上再次得到了充分的发挥。用现代科技来说明中国古代的四大发明，通过众多演员营造出气势恢宏的气势，在一些场景的表现上可谓别具一格，但过去回顾后，却有点不知所措。是什么原因呢恐怕是人少了，对生活本身的对话和宣传少了。

最失望的是奥运主题曲《你和我》。这首歌被唱出来的时候，相信很多人都在拿它和首尔奥运会的主题曲《手拉手》做比较。紧接着开幕式就有人宣扬《你和我》，说这首歌简单却有真情实感，久而久之就会广为流传。主唱之一的刘欢甚至在谈到这首歌的风格时说:“这是一首与历届奥运会主题不同的杰作。在人们的印象中，奥运会开幕式的主题曲应该是气势磅礴的，而这首歌的音乐元素一直是纯粹的朴素。正是这种简单，充分发挥了这个“简单”的一个世界的梦想。”我不同意这一点。奥运主题曲的旋律我不敢说什么，但是歌词我觉得有点心碎。简单是真的，但如果简单中没有味道，那无异于白开水。甚至有人拿出李志毅的《算子》，“我住在长江头，你住在长江尾。我天天想你，一起喝长江水”，对比现代李叔同的《送别》，“亭外，古道旁，草蓝天蓝”。真不知道这是美溢出还是无知溢出。从这首歌可以看出张艺谋的不足:缺乏更深层次的趣味，缺乏志在高远的内心氛围，把大象无形的声音变成堆积或无意义。李志毅和李叔同作品中的文字虽然简单明了，但那种简单中所蕴含的神韵、空间感和时代感，那幅画面本身所形成的生活旋律，以及画面中所体现的中国的文化积淀，都是他们意境非凡的例证。张艺谋称赞的《你和我》这首歌能不能合得来？这首主题曲虽然也讲了地球村，讲了什么叫像一家人，但整个表达更像是一句宣传口号。歌词的构成在于意境。王国维说“有境界则自成一家，自有名句”。你给-全球品牌网-奥运写歌词没有意境，至少有形象吧？这首歌不仅没有意境，而且没有形象，这是它的败笔。这首歌的作者陈其钢写得很单薄，因为它缺乏内部信息。但是，张艺谋居然在876，665，438+0的应用歌曲中选择了它，也不能说是一种偶然。我们最简单的解释是，张晨和其他人脱离了现实。这是王国维的一句名言。王国维在谈李白《忆秦娥》最后一句时，说“几个大字关了千古门”，后人“气象遥不可及”在这个充斥着商业气息，追求形式主义的时代，似乎叫嚣的人在形式上就赢了，剩下的都是无病呻吟。

形式大于内容。看来我们不能对张艺谋太苛刻，因为这是我们这个时代的普遍现象。你没看到领导在政绩上追求GDP，时代英雄衡量钱的多少，大学的水平取决于论文的多少吗？形式主义已经成为我们这个浅薄时代的普遍追求，我们都无法超越。但形式永远只是暂时的，尤其是在艺术上，想想古代汉赋的华丽编排，西晋六朝的绮丽奢靡之作，在当时也是备受追捧的题材。然而，大浪淘沙，最终还是在艺术史上不了了之，原因就是“形式大于内容”。张艺谋在开幕式上试图诠释孔子，却忘了孔子说过的话:“质胜于文，历史，文胜于质，野性，温柔，再温柔。”换句话说，只有艺术的形式和内容相辅相成，才有真正永恒的艺术，所以，虽然张艺谋取得了巨大的成功，但作为一个非常喜欢他的观众，我想说的是，成功并不意味着永远。想要永远成功，必须从强调形式转向强调内容，至少不是简单的图文内容，而是寻找更深远的境界。