商业是中国传统戏曲的重要表演艺术手段，地方戏曲也有不同的类型。京剧原本分为十大业务:一端、二净、三生、四旦、五丑、六外七小八贴、九夫十杂；之后总结为五大业务:生而丑；最后合并成四大业务。除了这四句台词，还有几个次要角色，比如武侠里的“武功”“筋斗”等配角，跑龙套的流行，所以也有七句台词，也就是“丑八怪丑八怪，武侠里翻筋斗”其他地方戏曲的行当和京剧差不多。现在就以京剧之旅为简单介绍——

“生”可分为四种:老学生、青年学生、武生、红生。

老学究可分为文学老学究和武学老学究。文老生可分为歌者(如《摸碑》中的杨继业)和演者(如《四子》中的宋世杰)。武老生可分为两类:长靠(如定军山的黄忠)和短打(如李璐铜山的秦琼)。分为五类:范、雉尾、官服、差生和吴。范如《西厢记》中的张勋，野鸡如《英雄》中的周瑜，官服如《玉堂春》中的金龙，穷命如《雪评》中的，武如《八锤》中的等。武术生可分为两类:长靠(如长坂坡的赵云)和短打(如三岔口的任)。鸿生是红脸人物，比如三国戏里的关羽，风云会里的赵匡胤。从宏声的长相和画风来看，应该是“干净”的台词，但唱腔和老戏是一样的。京剧早期擅长关羽戏的和，属于守旧派，故宏声戏也归入“声”。

“旦”分为青衣、花旦、华山、京剧蓝调、武旦、闺房旦、戏谑旦、凶旦、铁旦、老聃。

青衣，以穿蓝衫的演员命名，以唱念白为主，如伍家坡中的王宝钏，以穿裙袄、裤袄为特征的花旦，以做工和讲白为主，多演年轻活泼的女性，如《铁弓边》中的陈秀英。青衣和花旦在吟诵上也有区别，前者吟韵，后者吟白静。花衬衫是京剧的前辈王瑶卿和梅兰芳创造的，他们把青衣和花旦融合在一炉。比如京剧蓝调《玉堂春》里的苏三，演的是一个精通武功的女人，但只会一个武功的姿势，打架的不多。比如《木刻斋》里的木桂英，吴丹强调武艺，要会“打”，比如《十字坡》里的孙二娘；闺房由未婚少女装饰，她的表演活泼而内敛，如《拾玉镯》中的孙玉娇。段子以工作和平实说话为主，演一类风骚俏皮的女性，如《打面》中的周；顾名思义，泼辣丹经常扮演泼辣女子的角色，如《坐楼杀惜》中的燕喜娇；铁蛋由明清传说中的“铁蛋”角演变而来，有补助、衬托之意。是剧中次要的女性角色，比如《西厢记》里的媒人，老丹演的是老年妇女，比如《辕门斩子》里的佘太君。除了老聃用自己的声音唱歌，所有其他的女演员都是小声唱歌。

网俗称大花脸，分为铜锤、架子、武艺花、捶打、二花脸。

铜锤画脸因许在《二进宫》中怀抱铜锤而得名，表演以歌手为主。《我的美人案》中的包拯也属于这一类；架子画脸偏重脚手架和做工，如《群英会》中的曹操；武花脸强调武功和脚手架，如定军山的夏侯元；打花脸不同于五花的重架，重在摔打，比如《邪虎寨》里的文嗥，二花脸是二次元净角，比如《四君子》里的姚廷春。

丑，俗称小脸，可分为文丑和武丑两类。

文丑有袍有丑，方巾有丑，毡帽有丑，巾有丑，彩丹等等。有丑的官服扮演官员，往往用京白，有时用韵白，如《打面缸》中的“大人物”，丑方巾是自称风流儒雅的书生戴方巾，韵白用于阅白，如《群英会》中的蒋干，丑毡帽装饰普通百姓，也以茶服闻名，如《一布》中的古董；围巾丑也装饰小人，表现风格比毡帽丑更含蓄，如崇尚正义的《苏三·齐杰》；蔡丹是丑角中唯一的女性，如《拾金不昧》中的刘婆。吴丑，又名张着嘴跳，讲究白，武功和手艺，如梁山泊戏中不时动。