文·《望江南》赏析

这首诗只有二十七个字。“词难作乐如诗难作绝句”，“一字不能闲”(《白象词疏鉴》)。“梳洗一番”这句话看似平淡，“语不惊人死不休”但这三个字内涵丰富，给读者留下了很大的想象空间。这不是普通人早上起来洗脸梳头，而是特定的性格(想起一个女人)在特定的条件下(为久违的爱人归来做准备)对特定情绪(喜悦和激动)的反映。花间词鼻祖文肖像

中国古典诗词中，常说“炉不用，梳妆案生于尘埃。”再续前缘的变态色、金绿暗无精”等描写，表现了斯夫孤独痛苦的生活和心境。这篇文章的用法是不同的。离别的痛苦，相思的孤独，孤独的日子似乎结束了，或者说她希望的美好的日子似乎就要来了，于是她看着镜子里的自己，看着自己又自怜，又刻意的去点缀。于是，温暖的希望之火遇上冰冷的现实，带来了更深的失望和更大的精神痛苦，不得不回到“镜花水月无药可救”和“头如飞檐走壁”的困境。这三个字难道不生动地表现了女方独居的环境，内心的感受，对美好生活的向往吗？于是，一幅广阔多彩的艺术画卷出现了:“独倚望江楼。“河流是背景，建筑是主体，重点是孤独的人。这个时候，女人的感情是复杂的；随着时间的推移，情绪会发生变化。第一次爬楼梯时的兴奋和喜悦，迫不及待的焦虑，对过去深深的怀念……在这里，“独立”二字很形象。“独立”这个词，既没有颜色，也没有声音，但却意味深长。这不是恋人间亲密情话的“相互依赖”，也不是一群人叽叽喳喳的“相互依赖”。通过这幅无言而孤独的画面，折射出人物的精神世界。远处一个美女靠在栅栏上的景象，是“几次想错过天空，知道回家的路”。当人、景、情联系在一起时，画面上就会出现与美丽的丽江风光融为一体的五彩缤纷的色彩，就会出现人物的情感变化和河流的流动的交融。“太多千帆什么都不是”是全诗的情感转折点。这句话和第一句欢快的情绪形成对比，明亮而强烈；又与“独倚望江楼”的空虚焦虑相连，承上启下。船是空的，人怎么会低人一等！希望破灭了。这时，映入她眼帘的是“水在斜照”。夕阳和流水，原本是没有生命的无情之物，却在此时此地思考的女人眼中，变成了多情的众生。这是她对自然物感同身受的痛苦心态造成的一种联想类比。夕阳即将落山，我对失望的女人深情，不忍离去，静静的接收着余晖；无尽的河流似乎理解她的心情，她无言地流走了。就像是一组焦点平面:一个刻意修饰的女人，靠着楼房凝视着浩瀚的江水，等待久别未归的爱人，从日出到日落，从希望到失望，这个女人的不幸是多么感人。至此，景物的描写、感情的表达、气氛的烘托都成熟了，终于弹出了整首歌的最强音:“断肠白平洲。”“最后一句要注意，意犹未尽为好。”相比整个“无痕”二字，结尾的主题显得过于直白，但在感情的高潮部分，还是有“意犹未尽”的白平洲在哪里？俞平伯先生说“不要太实际，总的来说比较好”(俞平伯《唐宋词选释》)，这是非常深刻的见解。但在这篇文章的艺术描写中，应该是白洲确实存在于河中央，不是比喻性的、想象性的、笼统的，而是实实在在的。光靠望江楼，一眼就能看到这片大陆，只是当时急于看船，没看到大陆。千帆去世了，这很令人难过。江州依旧。不去想，就不会心痛！词是一种讲究词人主观抒情的艺术形式。这首诗真挚、生动、自然，没有任何违心的矫饰或用词。楼头、船帆、斜光、河水、小洲，这些互不相干的客观存在物，女性从期待返乡到“断肠白平洲”的痛苦与失望的思维喜悦，是这些人物情感表达的复杂变化，作家通过巧妙的意境，将其制作成了一个浑然一体的艺术形象。作家的思想感情就像一座桥梁，把这些场景和人物联系起来，渗透到场景描写和人物活动中，成为一个有机的艺术整体，使冰冷的建筑、船帆、水、大陆仿佛有了温度、有血有肉的生命，变得深情；将零散孤立的景点整合成一幅具有内在逻辑联系的艺术画卷；使人物的外在表现和内在心理活动完美统一地展现出来。这是现实生活中那个想家的女人的愤恨和仇恨，血泪，深深打动了作家；在这些看似平静的文字中，作家真诚而温暖的心在跳动。这首诗，像一个美丽的小轴景观，没有屏幕上的河流中汹涌澎湃的波涛，只有无奈的叹息。连夕阳的余晖都缺少一种庄严的意味，有一种无名的悲伤和怨恨在盘旋。还有江边的楼头，小小的船帆，悠悠的流水，遥远的大陆，都是引人入胜，耐人寻味，有着唯美的味道，有着情景交融的意境。这首诗，看似不动声色，却在轻描淡写中饱含深情，跌宕起伏，不硬则“重笔”。有很多人写对女性的思考，可以说是一个“热门话题”，但这首诗标新立异，很有特色。这也是一个柔美的主题，但这首诗并不柔美，有着积极、健康、朴素的意境。在有着华丽“花”气息的温暖话语中，这首诗可以说是真挚的，优美自然的，独一无二的。(选自《唐宋词鉴赏集》，人民文学出版社1983版)

简要分析

早上“梳洗”，晚上“黄昏”，她自始至终靠着楼，但眼前疲惫不堪的千帆，却不是她所希望的小船。希望，失望甚至绝望，怎能不令人心碎和难过？“脉搏”和“悠闲”的场面深情，特别有韵味。

作者简介

文听云:(约812-870)晚唐人。本名齐，字费卿，太原(今山西省祁县)齐人。唐朝宰相文彦博的孙子。中国古代著名诗人文彦博有两本唐书传记。文虽然是并州人，但和白居易、柳宗元一样，大半辈子都在外地度过。据考，文年轻时曾随家人游历江淮，后定居于黟县(今陕西户县)农村，离较近，故自称为游客。诗歌修辞华丽，少数作品反映时政。和李商隐一样，被称为“文礼”。文听云早年才思敏捷，以辞赋著称。然而，他尝试了许多次，并访问了淮。玄宗朝试图宏言，代人作赋，以扰乱科举，被贬为隋县尉。后来襄阳刺史被任命为巡抚，他被授予袁外郎的职位。他很快离开襄阳，留在江陵。宗彝任防城都督时，是关中郭子的助教。诗歌作品在物体上，色彩很美，色调和色彩也很美。挂在古征途上，感情深刻，精神鲜活，依然有着强烈的性格。多写女人的闺房，格调浓郁精致，清新活泼。诗是花间词派的重要作家之一，被称为花间词派的鼻祖。花间词派的鼻祖文，关于文的生卒年，史书没有记载。文姬旧注破于长庆四年(824)，夏《文飞卿年》认为其生于元和七年(812)。近年来陈对文早年事迹的考证，是贞元十七年(8O1)生。梁的《唐人书》与陈的《考辨》是一致的。文死于咸通七年(866)，享年66岁。文和其他有成就的诗人一样，求知若渴，孜孜不倦地坐在砚台上。除了擅长打鼓吹笛，他还特别擅长诗歌。在《老唐书传》中，他说自己“能一一奏音，是美言”。当时和李商隐一样，时间号是文理。《北梦琐言》说文是“思惟高明，致力小赋。他每次入考，都作一首官韵赋，八韵皆成八”，所以人们称他为“文八角”。在中国古代，思维敏捷的人有数步成诗的说法，而像文那样用八叉形成八韵的人，没有第二个人。

这首诗只有二十七个字。“词难作乐如诗难作绝句”，“一字不能闲”(《白象词疏鉴》)。“梳洗一番”这句话看似平淡，“语不惊人死不休”但这三个字内涵丰富，给读者留下了很大的想象空间。这不是普通人早上起来洗脸梳头，而是特定的性格(想起一个女人)在特定的条件下(为久违的爱人归来做准备)对特定情绪(喜悦和激动)的反映。中国古典诗词中，常说“炉不用，梳妆案生于尘埃。”再续前缘的变态色、金绿暗无精”等描写，表现了斯夫孤独痛苦的生活和心境。这篇文章的用法是不同的。离别的痛苦，相思的孤独，孤独的日子似乎结束了，或者说她希望的美好的日子似乎就要来了，于是她看着镜子里的自己，看着自己又自怜，又刻意的去点缀。于是，温暖的希望之火遇上冰冷的现实，带来了更深的失望和更大的精神痛苦，不得不回到“镜花水月无药可救”和“头如飞檐走壁”的困境。这三个字难道不生动地表现了女方独居的环境，内心的感受，对美好生活的向往吗？于是，一幅广阔多彩的艺术画卷出现了:“独倚望江楼。“河流是背景，建筑是主体，重点是孤独的人。这个时候，女人的感情是复杂的；随着时间的推移，情绪会发生变化。第一次爬楼梯时的兴奋和喜悦，迫不及待的焦虑，对过去深深的怀念……在这里，“独立”二字很形象。“独立”这个词，既没有颜色，也没有声音，但却意味深长。这不是恋人间亲密情话的“相互依赖”，也不是一群人叽叽喳喳的“相互依赖”。通过这种无言而孤独的画面，折射出人物的精神世界。远处一个美女靠在栅栏上的景象，是“几次想错过天空，知道回家的路”。当人、景、情联系在一起时，画面上就会出现与美丽的丽江风光融为一体的五彩缤纷的色彩，就会出现人物的情感变化和河流的流动的交融。“太多千帆什么都不是”是全诗的情感转折点。这句话和第一句欢快的情绪形成对比，明亮而强烈；又与“独倚望江楼”的空虚焦虑相连，承上启下。船是空的，人怎么会低人一等！希望破灭了。这时，映入她眼帘的是“水在斜照”。夕阳和流水，原本是没有生命的无情之物，却在此时此地思考的女人眼中，变成了多情的众生。这是她对自然物感同身受的痛苦心态造成的一种联想类比。夕阳即将落山，我对失望的女人深情，不忍离去，静静的接收着余晖；无尽的河流似乎理解她的心情，她无言地流走了。就像是一组焦点平面:一个刻意修饰的女人，靠着楼房凝视着浩瀚的江水，等待久别未归的爱人，从日出到日落，从希望到失望，这个女人的不幸是多么感人。至此，景物的描写、感情的表达、气氛的烘托都成熟了，终于弹出了整首歌的最强音:“断肠白平洲。”“最后一句要注意，意犹未尽为好。”相比整个“无痕”二字，结尾的主题显得过于直白，但在感情的高潮部分，还是有“意犹未尽”的白平洲在哪里？俞平伯先生说“不要太实际，总的来说比较好”(俞平伯《唐宋词选释》)，这是非常深刻的见解。但在这篇文章的艺术描写中，应该是白洲确实存在于河中央，不是比喻性的、想象性的、笼统的，而是实实在在的。光靠望江楼，一眼就能看到这片大陆，只是当时急于看船，没看到大陆。千帆去世了，这很令人难过。江州依旧。不去想，就不会心痛！词是一种讲究词人主观抒情的艺术形式。这首诗真挚、生动、自然，没有任何违心的矫饰或用词。楼头、船帆、斜光、河水、小洲，这些互不相干的客观存在物，女性从期待返乡到“断肠白平洲”的痛苦与失望的思维喜悦，是这些人物情感表达的复杂变化，作家通过巧妙的意境，将其制作成了一个浑然一体的艺术形象。作家的思想感情就像一座桥梁，把这些场景和人物联系起来，渗透到场景描写和人物活动中，成为一个有机的艺术整体，使冰冷的建筑、船帆、水、大陆仿佛有了温度、有血有肉的生命，变得深情；将零散孤立的景点整合成一幅具有内在逻辑联系的艺术画卷；使人物的外在表现和内在心理活动完美统一地展现出来。这是现实生活中那个想家的女人的愤恨和仇恨，血泪，深深打动了作家；在这些看似平静的文字中，作家真诚而温暖的心在跳动。这首诗，像一个美丽的小轴景观，没有屏幕上的河流中汹涌澎湃的波涛，只有无奈的叹息。连夕阳的余晖都缺少一种庄严的意味，有一种无名的悲伤和怨恨在盘旋。还有临江的楼头，小小的船帆，悠悠的流水，遥远的大陆，都是引人入胜，耐人寻味，有着唯美的味道，有着情景交融的意境。这首诗，看似不动声色，却在轻描淡写中饱含深情，跌宕起伏，不硬则“重笔”。有很多人写对女性的思考，可以说是一个“热门话题”，但这首诗标新立异，很有特色。这也是一个柔美的主题，但这首诗并不柔美，有着积极、健康、朴素的意境。在带有华丽“花房”气息的温暖话语中，这首诗可以说是真挚的，优美自然的，独一无二的。

主题:女人在闺房中对心上人的思念。

情感:女主角从希望到失望再到悲伤的感情。

& lt武陵春>

时间:宋高宗绍兴五年(1135)作者避难浙江金华时。

事件:李清照五十三岁。当时她已经处于国破家亡的境地，亲爱的丈夫去世，大部分珍宝丢失，在异乡无家可归，感情极其悲痛。

景物和人物的感受:第一句描写了我们目前所看到的，是风满花，一片荒凉，却避免从正面描写风的狂暴和花的凌乱，只用“风住尘埃”一词来表现这种小灾难的后果，然后风毁花落红满地，都在其中，用笔极有意味。而且，风没有停的时候，花飞落如雨。虽然极其不堪，但还是有残花可见；风停后，花已沾泥，人已化为尘，留下痕迹，但带着尘味，春色已一扫而空，更是不堪回首。所以“风留尘埃香”这个词不仅含蓄，而且因为它的寓意而扩大了容量，让人从中体会到更多的感受。第二句写的是因为你看到的就是你看到的，所以你去做。太阳已经很高了，我的头还没有梳好。虽然和《凤凰台上》中的“起床梳头”有异曲同工之妙，但都是生离死别的悲哀。这就是死亡之恨，深浅不一。

三四句话，从含蓄到竖直的写法，点明了所有的辛酸，缘起都是“物是人非。”而这种“物是人非”绝不是偶然的、个别的、细微的变化，而是一种极其广泛的、剧烈的、根本的、重大的变化，其中牵扯着无穷无尽的事物和无穷无尽的痛苦，所以概括为“万物皆关”。这真的是“十七史，从何说起”？所以我正要说，眼泪已经流出来了。

前两句是含蓄的；两句话后，真相率。含蓄，因为这种情况无处可诉；真相率，因为虽然明知无处可诉，但还是要诉。所以，如果是对立的，其实是互补的。

第一部极其雄辩地讲述了不堪回首的风景和心情的悲伤，所以接下来的电影就拉开帷幕，隔空而谈。这位女诗人最喜欢游山玩水。据周慧《清波杂志》记载，她在南京时，“天天下大雪，就是戴着帽子，穿着大衣，满城找诗。”冬天如此，春天可想而知。她既然有观光的爱好，也有需要借观光来排遣的悲伤情绪，而双溪是金华的一处景点，自然就有了在双溪划船的想法，这在《念奴娇》中被称为“春游几许”。但事实上，她的痛苦太大，她的悲伤太深。划船旅行可以缓解吗？因此，在我游泳之前，我就已经预测到船太重了，无法承载。这个想法既新颖又真实。下一部片子有四句话，前两句是开篇和转折；两句在一起后，又是一个回合；“听而说”、“想象”、“恐惧”这六个虚词转折生动。双溪春虽好，但只是“气味”；去划船只是一个“计划”，然后下面突然出现“恐惧”，抹杀了上面的“计划”。我听说的时候也想过。结果我就在家里坐着发愁。

主旨:作者的担心。